炫技 博物館

《COUPE》@孫中山紀念館

出道十年的口琴組合RedBricks帶來經典德國名曲《四輪馬車》。一鏡到底從戶外吹奏到甘棠第的迴廊，再穿過金碧輝煌的白廳。走在百年柚木樓梯，嘹亮、熱情多變的口琴聲穿透大宅，好像訴說著維多利亞城的舊故事，還不經意地在孫中山四大寇前炫技了一下。

《荼》@香港藝術館

從芭蕾舞跳入現代舞專業，莫嫣從學貫中西、糅合中國傳統水墨與西方繪畫美學的藝術大師吳冠中身上找到共鳴。她在芭蕾舞基礎中融入太極動作，與大師創新且不拘一格的水墨作品互動對話，像在展廳上演一齣舞蹈劇場。下次再到藝術館看吳冠中，感覺會否不再一樣？

《獅之舞》@香港歷史博物館

2016年新視野藝術節後，郭氏功夫金龍醒獅團與編舞家楊春江再次攜手，從劇場走入香港歷史博物館，融合舞獅、武術、飛躍道、現代舞及戲劇元素，與夜光醒獅在香港舊街巷弄、電車老舖之間，上演緊張刺激的追逐戰，也記錄了正進行大規模更新工程的常設展「香港故事」的最後面貌。

《塵源》@香港太空館

這次不用相對論、不用火箭、不用太空衣，古箏演奏家萬幸與頌缽演奏家曾文通，以樸拙的舉手投足、空靈的樂聲與充滿意境的演出方式，化身為宇宙探索者，發現尖沙咀海旁的巨型菠蘿包與頌缽如此相似，置身其中，以各自的方式叩問萬物根源。

《行茶一碗》@茶具文物館

唐婭把中國古典舞精粹以及豐富舞劇經驗，放到前身為英軍總司令官邸的茶具文物館中，以妙曼的舞姿，演繹洗茶、醒茶、潤茶、喝茶，邀請各位用眼睛呷一口清冽。在她一顰一笑間，帶你心領神會出優雅與悠閒的慢活精髓。

《Onomatopoeia》@葛量洪號滅火輪展覽館

敲擊樂總讓人想起工業風，可以激盪大型機械的雄渾，也可以和應金屬零件的清脆聲音。活躍於亞洲和北美的敲擊樂組合The Up: Strike Project在退役滅火輪，上演八手聯奏。以充滿節奏的敲擊樂聲，讓觀眾用耳朵感受鋼鐵船身、金屬喉管、欄杆和甲板的質感，坐上正趕往火警現場執行救援任務的滅火輪上。

《Smoke》@香港鐵路博物館

月台，在現實和電影中上演無數的道別。作曲家葉浩堃全新創作一曲《Smoke》，既是舊時代蒸氣火車的煙霧，也是時間的迷霧，再由小提琴家嚴天成一人分飾兩角，在充滿懷舊風光的鐵路博物館中，以琴聲告別過去的自己。離開一個地方容易，離開自己艱難。是安全地帶更堪戀棧，抑或是步向未知比較可畏？迷霧中，讓他去吧！

博物館裏的表演藝術

今天在香港搞文化藝術，怎樣才算創新？康文署市場及業務拓展總監毛詠仙（Cynthia）是這個「炫技」影片特輯的推手。訪問中她開宗明義說這個創作意念不算新穎，外地和本地很多文化機構早就有同類創作和演出，「創意不一定驚世駭俗，有時只是多走一步，或者像DNA一樣，只需改變其中一個元素，已是完全不同的生命。」她希望博物館與表演藝術這兩個元素擦撞出不同的火花，再透過精心調度的拍攝和演出，讓更多人發現本地博物館「原來可以咁樣睇」。

要做到特定場域演出，就不能搬字過紙抬出舊作。創作第一步先由各館長帶領表演藝術家參觀場地和展覽，讓他們挑選心水的「舞台」進行創作。第二步就是瞓身的排練、演出和拍攝。「像作曲家葉浩堃提及小時候很喜歡香港鐵路博物館，我們便讓他以這個地方勾起的獨特情懷創作，再由小提琴家嚴天成實地演出。」透過藝術家的視野和選擇，不止市民能看到博物館不一樣的面貌，連一眾館長也感到非常驚喜。當古箏演奏家萬幸和頌缽演奏家曾文通在香港太空館天台的斜坡，以絲竹與沉韻相交，那個每逢日食、月食、流星雨必定出現在新聞報道的太空館天台，忽然營造出山水與空靈的意境，令人想起，太空不等如星空，豔陽之下也可追溯塵源。Cynthia 笑說：「等你以為太空館只得望遠鏡和火箭？」就如她形容的DNA變異，如此細微，也如此重要，換一個地方炫技，便足夠引起大家對建築、空間的興趣，多了一個探索博物館的理由，同時讓本地演出者走入大眾視線，「一系列充滿勁度和熱情的力作，呈獻給我們有品味有深度的觀眾欣賞，其實是一種尊重。」

令醒獅步步生威的，原來是年輕的師傅們，笑意帶着童真，卻萬分尊重自己的藝術。

首天拍攝遇上狂風雷暴，拍攝腰斬。第二次天陰陰陽光不刺眼，就拍出很樸實的工業質感。

導演與舞者感受藝術館稀罕的全白盒子狀態，靈感如泉湧。

實地拍攝以前先進行錄音，藝術家對音色和層次要求極致。

拍攝完畢，可以真的呷一啖茶，休息一下。

演出去到尾聲，藝術家把古箏沉進水中，由她香消玉殞。不過看毛片時導演和作者都覺得這鏡頭與整體不配合，決定不剪進片中。

「炫技」系列推手Cynthia與五位藝術家細談樂曲與愛德華古典建築之間的想象，把感覺帶進作品中。

希望觀眾欣賞影片過後，加深認識和希冀我們的博物館，眼下它們陸續開放了，就立即去看看；認識和記著我們藝術家的名字，在他們重踏舞台的日子，買票看他們的演出，親身送上我們欠了的一輪掌聲，那是他們當得的。

資料由康文署提供